Kamal Al Molk Museum (Negarestan Garden)

Negarestan Museum Garden, Kamal Al-Molk Museum og deres samlinger

Paladset eller haven på Negārestān-museet er en af ​​de gamle og bemærkelsesværdige bygninger i det gamle Tehran og ligger nær Bahārestān-pladsen. Dette kompleks blev bygget i 1807-året af Fath Ali Shāh Qājār. På grund af tilstedeværelsen af ​​utallige malerier og portrætter af kongen og hans domstol i forskellige paladser blev denne have kendt som "Negārestān"

-Ferdousi's boks

Denne bygning blev bygget i stilen "Kolā'e Farhangi"(Brev: udenlandsk hat) og består af to flotte paladser med navnet Delgoshā og Tālār-e Qalamdān. The Delgoshā o palads howz Khaneh, er den mest berømte bygning i haven, den ligger i midten af ​​den i form af en to-etagers ottekantet pavillon.

Den nederste etage i denne bygning var bygningen howz khāneh og den øverste del paladset Delgoshā prydet med smukke malerier som gruppen af ​​fransk og den Saf-e Salām (tændt: hilsenlinje) af Fath Ali Shāh. Tālār-e Qalamdān lå i den nordlige og østlige facade af Negarestān-paladset og dets indre var pyntet med vægmalerier som Fath Ali Shāh og hans sønner og også billeder af kvinder, der dansede og sang, hvoraf nu er der ingen spor tilbage.

Også Negarestān eller Diwankhāneh-paladset, den vigtigste bygning i komplekset, ligger syd for Delgoshā-paladset i den del afandaruni (indvendigt, reserveret til kvinder) og bestod af den store Salām hal og nogle værelser og korridorer prydet med malerier.

Salāmshallen, der også kaldes "kongens salon" eller "kongestue", var placeret i paladsets centrale område og blev brugt til modtagelse i officielle ceremonier. Derfor blev der på hans vægge skildret smukke billeder af hilsen Fath Ali Shāhs hilsen. Disse malerier, der består af fuldfiguriske 118-malerier, viste billedet af Fath Ali, der sad på tronen sammen med hans 12 sønner og seks ledsagere på nordfronten og aristokraternes malerier, statsmænd og ambassadører på de to andre sider af salon.

Desværre er disse billedscener blevet tabt over tid, og det eneste der er tilbage er de mange remakes og kopierne på lærred lavet af forskellige kunstnere i forskellige perioder. Denne have har 64 værelser, fire stuer, et bibliotek med 4 værelser og 600 kvadratmeter. I bygningenes indvendige rum er hallerne prydet med spejlearbejde, sølvdekorationer, gulddesign og dyrebare lysekroner, og værelserne er forsynet med kunstværker.

Denne paladshave, der i dag tilhører universitetet i Tehrān, har vidne til mange historiske og politiske begivenheder. Når dette kompleks var til tjeneste for forskellige kulturelle uddannelses- og forskningsinstitutter, blev der specialiseret skoler og et bibliotek.

Desværre har Negārestān haven over tid haft store skader, og mange dele er forsvundet. Under mere end et halvt århundrede, et stort antal videnskabelige og litterære og kunstneriske personligheder i landet såsom: Malek Al-Bahar Sha'rāye, Kazem Asar, Ali Akbar Dekhodā, Badi'Al-Zaman, Ali Naghi Vaziri, Jalaladdin Hamāii, Sa'id Nafisi, Mahmud Hesabi, Ebrahim PourDavood, Gholamhossein Sadiqi, Parviz Khanlari, Mo'ayyen Mohammad Mohammad Ebrahim Bastani Parizi, Ali Mohammad Kardan osv har studeret og undervist i denne historiske kompleks.

Denne museumshave indeholder følgende samlinger:
Den dyrebare buste af Ferdousi, berømt digter og forfatter af Shāhnāmeh, ligger i begyndelsen af ​​indgangen til Negārestān-museets have. Det siges, at for at skabe det i året 1313 af solenergi Hegira var der store fester for at hylde den iranske digter.

En gruppe af iranske stipendiestuderende, omkring 410, besluttede i Frankrig i form af gruppearbejde og til fælles regning at bestille oprettelsen af ​​en passende buste af Ferdousi til den berømte franske billedhugger Monsier Lorenzi, der ikke havde et præcist mentalt billede af ansigtet. af Ferdousi. Han bad selv de iranske studerende om at læse højt, så vidt muligt, nogle af hans kunstneriske værker, så han kunne forstå et bedre billede af digteren.

Eleverne læste ham dele af Shāhnāmeh hver dag, indtil han lykkedes at skabe denne buste på bekostning af eleverne selv. Forskellen i denne statue, som i år 1315 af sol Hegira blev overført til Iran og placeret her, med de andre af Ferdousi er, at den franske billedhugger ikke havde noget billede af digteren og skabte det ved at lytte til Shāhnāmehs digte.

-Museum i Kamāl ol-Molk skole

Professor Mohammad Ghaffāri kendt som Kamāl ol-Molk, betragtes blandt de mest berømte ansigter af iransk kunst. Han i år 1290 af solenergi Hegira grundlagde Sanāyeh Mostazrafeh skolen, den første skole og universitetet i iransk kunst i Negārestān haven, som udøvede en stor indflydelse på genfødsel og spredning af kunst som maleri, skulptur og overvinde af traditionel kunst for at nå den moderne.

I dette museum, der blev åbnet i år 1392, blev Kamāl-ol-moles skole og Tehrāns maleri undersøgt, og hans værker og de to generationer af hans elever blev offentligt udsat; Det er 130 eksempler på malerier af Kamāl-ol-Molk og næsten 40 fra hans elever og kendte iranske kunstnere som: Abulhassan Sadighi, Ārshāk, Eskandar Mostaghani, Esmail Ashtiāni, Ja'far Petgar, Jamshid Amini mv.

Ved siden af ​​malerierne Kamāl-ol-molk er der blevet udstillet værker som gamle billeder af eleverne og professorerne i Sanāyeh Mostazrafeh-skolen og i Negārestān-haven og gamle miniaturer, små og store, regler og håndskrevne af skolen.

-Collection af miniature antropologiske statuer af Jahāngir Arjmand

Professor Jahāngir Arjmand er en af ​​aktivisterne inden for kunst inden for design og fremstilling af miniature statuer, der donerede en del af hans værker til haven af ​​Negārestān-museet i år 1391 fra solhegiraen. Denne dyrebare samling demonstrerer Irans kulturelle, politiske og sociale antikvitet.

Til realisering af alle disse skulpturer blev polisteren, naturlig fåruld anvendt, og i nogle tilfælde menneskehår og tøj blev sko og hatte syet for hånd. For at gøre genstandene omkring statuerne, har polisteren, papir, pap, træ og små genstande kastet væk altid været brugt.

-Collection af miniaturer og indlæg på læder af mester Ali Asfarjāni

Samling af malerier af Ali Asfarjāni: denne mester er blevet regnet blandt landets mest repræsentative kunstnere inden for manuel og national kunst og har skabt adskillige værker, herunder miniatyrer og indlæg på læder. I salonen til samlingen af ​​hans malerier, i det specielle afsnit, der indeholder hans værker, 18-miniatyrer, er teknikken for at brænde inlayet blandt de mest markante og beundringsværdige værker, der er doneret af denne iranske mester.

Billederne af disse værker er normalt baseret på klassisk iransk poesi og litteratur eller om historier og religiøse historier.

-Indsamling og salon af Mahmud Ruh Alāmini

Etnografisk samling: de fleste af de fotos eller rettere af de visuelle mesterværker, der findes i denne samling af salonen, er alle resultatet af Dr. Mahmud Ruh Alāminis talent og kreative tanke. Han blev født i et område kaldet Kuh Benan i Kerman-regionen og dimitterede fra fakultetet for litteratur ved universitetet i Teheran. Samlingen af ​​fotos (fra søgning efter vand til at skaffe brød) er en af ​​de uovertrufne fotografiske samlinger, hvor Ruh Alāmini på den bedst mulige måde har overført til billeder de iranske bønder i de faser af såning og høstning førte til forberedelse af brød til et stort antal mennesker.

Denne samling af kunstneriske fotografier vidner om tanken og indsatsen fra nogle få årtusinder af indbyggerne i dette land for at skaffe brød. Gravningen (udgravning af kulverten), opmærksomhed på rækken af ​​brønde, vigtigheden af ​​vandets udseende i landsbyens liv, billedet af poolen, metoden til vandfordeling, udgravningen af ​​jorden, der skal bearbejdes , spredning af gødning og vand, pløjning, såning, ukrudtsbehandling, opmærksomhed på produktet, høst, opdeling af frøet fra stammen, rengøring, vejning og opdeling af kornet, produktion af mel, bagning af brød og endelig at spise det er blandt de faser af traditionelt landbrug, der, vist gennem billedet, gjorde denne udstilling mulig.

Denne samling af fotografier i 1390-året blev doneret af kunstnerens kone til Negārestān-haven.

-Indsamling af Malek Al-Sha'rāye Bahār

Mohammad Taghi Bahār kendt som Malek Al-Sha'rāye Bahār, er digter, sangskriver, lærer, professor i Tehrān Universitet, journalist og indflydelsesrig politiker i nutidig iransk historie. Samlingen af ​​Mohammad Taghi Bahār, som blev indviet i årets 1394 af solhegiraen, er en samling af vigtige øjeblikke i ungdomsperioden og i sin modne alder, som omfatter: håndskrevne, digitale dokumenter, en del af dyrebare bøger og en bronze buste og alt blev doneret af hendes datter til haven af ​​Negārestān museum.

-Saf-e salām af Fath Ali Shāh

Hilsenen var et officielt møde i Shahans nærvær, hvorunder ministrene og de, der holdt en post, redegjorde for statens anliggender til shahen og til tider endog fyrsterne var forpligtet til at deltage i denne ceremoni.

På tidspunktet for hilsen stod alle de tilstedeværende stående i absolutte stilhed og opstillet foran Shahen; blandt dem var alle, der var ældre eller havde en vigtigere position, tættere på shahen, og sidstnævnte satte sig på kongestolen og modtog deres hilsener.

I betragtning af ovenstående er malerierne af Saf-e salām De blev portrætteret med symmetriske kombinationer og med en storslået demonstration af magt, for det meste for at demonstrere den kongelige entusiasme, rigets storhed, magtens indflydelse og betydningen af ​​denne suverænitet i folks sind - alt sammen 'i og uden for landespecifikke vi Negarestan eksempler ud over haven, i Salimānieh palads i Karaj, kongepaladset Qom, i Nezāmie palads i Teheran og endda-i form af maleri-i Niavaran palads og nogle andre samling og kunstgalleri.

Indsamling af vægmalerier af Saf-e Salām Fath Ali Shah, som omfatter 54 separate malerier, efter talrige op-og nedture og forskydninger, i år 1394 blev overført til haven Negarestan og i forbindelse med en struktur i tre sider-i samme forrige-formen blev anbragt på de tre sider af hallen Foruzānfar af denne bygning.

Dette vægmaleri på 2,15 × 20 meter, der blev tegnet med teknikken farve og olie på en stuk af stukkatur, skildrer temaet for hilsningskøen til Shah og dens politiske og episke sans. Betydningen af ​​dette arbejde, bortset fra den kunstneriske teknik og de spektakulære dimensioner, ligger i dets historiske og politiske aspekt, da alle børn og børnebørn af Fath Ali Shāh på det tidspunkt - hvor hver af de forskellige iranske etniske grupper havde en politisk position. og statslige - de blev afbildet med et lignende billede, en bestemt kjole med henvisning til navnet på hver og i rækkefølge efter alder og position.

-Sone Monir Farmānfarmāyān

Monir Shāhrudi Farmānfarmāyān er en maler og samler af populær kunst og den eneste kunstner i de sidste 40 år, der har brugt kombinationen af ​​spejle, geometriske former, motiver og teknikken med omvendt glasmaleri til at skabe sine moderne værker. Hans særlige stil kombinerer kompositioner af spejle, khātam (gammel persisk indlejringsteknik), islamiske geometrier og arkitektoniske tegninger.

I den permanente hal Monir Farmānfarmāyān er der en udstilling, der omfatter 51 værdifulde værker doneret af denne maler til samlingen af ​​haven på Negārestān museum. På grund af deres særlige stil, som er en slags geometrisk abstraktion, betragtes disse som en sammenslutning af traditionelle islamiske og moderne design.

Desuden kan kombinationen af ​​traditionelle mosaikker på glas og islamiske geometriske modeller med en moderne kunstnerisk forståelse give særlig værdi til disse værker.

Denne udstilling blev indviet i år 1396 i nærværelse af Monir Shāhrudi Farmānfarmāyān, ledere, en gruppe kunstnere og kunstelskere og blev offentligt udsat.

- Værelset af fliserne på Negārestān-museet

Kunsten af ​​flisebelægning i Iran er blevet brugt siden oldtiden som et vigtigt element i arkitektur til udsmykning af bygninger. Flisebelægningen fra Qajar-perioden var en af ​​de mest dynamiske kunstarter i den tid, hvilket gav de arkitektoniske bygninger et særligt udseende.

Fliser blev brugt i hovedbygningen af ​​slottet eller haven Negārestān og dets andre bygninger til dekorationer.

I Negārestān haven rum dedikeret til denne kunst, er der en varieret samling af fliser og arkitektoniske dekorative ornamenter, der er blevet bevaret over tid og mest tilhører 13-14 århundreder af månen Hegira. Disse værker er ofte en del af vægge, vægge og portaler og er skabt med tegninger af planter med emaljerede malingsteknikker, indlagt og med en form i relief.

- Tehroon kaffe

Tehroon Café i stil med Hāfez-mausoleet i Shiraz er den eneste restaurant i Negārestān-haven. På dette sted kan du sidde ved borde og antikke stole, der engang blev betragtet som de mest moderne genstande, og du kan nyde en kop kaffe eller andre naturlige spiritus i selskab; et sted hvor der for det meste spilles traditionel gammel musik, der er i harmoni med caféens atmosfære.

andel