Negarestan Museum Garden, Kamal Al-Molk Museum og deres samlinger
- Buste af Ferdousi
Denne bygning blev bygget i stilen "Kolā'e farhangi” (oplyst: fremmed hat) og består af to pragtfulde paladser ved navn Delgoshā og Tālār-e Qalamdān. Delgoshā-paladset eller howz Khaneh, det er den mest berømte bygning i haven, den er placeret i midten af den i form af en to-etagers ottekantet pavillon.
Den nederste etage af denne konstruktion var bygningen howz khāneh og den øverste Delgoshā-paladset prydet med fine malerier såsom gruppen af franskmænd og Saf-e Salam (oplyst: hilsen linje) af Fath Ali Shāh. Tālār-e Qalamdān var placeret i den nordlige og østlige facade af Negarestān-paladset, og dets indre miljø var udsmykket med vægmalerier som f.eks. Fath Ali Shāh og hans sønner og også billeder af kvinder i færd med at danse og synge. nu er der ingen spor tilbage.
Negarestān eller Diwankhāneh-paladset, den vigtigste bygning i komplekset, var også placeret syd for Delgoshā-paladset, i den del afandaruni (internt, forbeholdt kvinder) og bestod af den store Salām-sal og nogle værelser og korridorer prydet med malerier.
Salām-salen, som også blev kaldt "kongens sal" eller "kongehallen", var placeret i det centrale område af paladset og blev brugt til modtagelse ved officielle ceremonier. Derfor blev smukke billeder af Fath Ali Shāhs hilsenceremoni indgraveret på dens vægge. Disse malerier, der består af 118 malerier i fuld længde, viste billedet af Fath Ali tronet med sine 12 sønner og seks ledsagere på nordfacaden og maleriet af aristokrater, statsmænd og ambassadører på de to andre facader af loungeområdet.
Desværre er disse billedscener gået tabt over tid, og det eneste, der er tilbage, er de talrige genindspilninger og kopier på lærredet lavet af forskellige kunstnere i løbet af forskellige perioder. Denne have har 64 værelser, fire sale, et bibliotek med 4 værelser og 600 meter kvadratmeter. I hele bygningernes indre rum er hallerne udsmykket med spejlarbejde, sølvdekorationer, gulddesign og ædle lysekroner, og hallernes vægge er udsmykket med kunstværker.
Denne paladshave, som i dag tilhører Tehran Universitet, har været vidne til adskillige historiske og politiske begivenheder. Dette kompleks var engang til tjeneste for forskellige kulturdidaktiske og forskningsinstitutter og specialiseringsskoler, og et bibliotek blev oprettet her.
Desværre gennem tiden har Negārestān-haven lidt omfattende skader, og mange dele af den er forsvundet. I løbet af mere end et halvt århundrede har et stort antal videnskabelige-litterære og kunstneriske personligheder i landet, såsom: Malek Al-Sha'rāye Bahār, Kāzem Asār, Ali Akbar Dekhodā, Badi'Al-Zamān, Ali Naghi Vaziri , Jalāladdin Hamāii, Sa'id Nafisi, Mahmud Hesābi, Ebrāhim PourDavood, Gholāmhossein Sadiqi, Parviz Khanlari, Mohammad Mo'ayyen, Mohammad Ebrāhim Bāstāni Pārizi, Ali Mohammad Kārdān osv. har studeret og undervist i denne historiske forbindelse.
Denne museumshave omfatter følgende samlinger:
Den dyrebare buste af Ferdousi, berømt digter og forfatter til Shāhnāmeh, er placeret i begyndelsen af indgangsstien til haven til Negārestān-museet. Det siges, at for at skabe det i år 1313 af solenergien Hegira blev der holdt store festligheder for at hylde den iranske digter.
En gruppe iranske stipendiatstuderende, omkring 410, besluttede i Frankrig i form af gruppearbejde og på fælles regning at bestille en passende buste af Ferdousi til den berømte franske billedhugger Monsier Lorenzi, som ikke havde et nøjagtigt mentalt billede af ansigtet af Ferdousi. Han sagde selv til de iranske elever, at de så vidt muligt skulle læse en del af hans kunstneriske værker højt for ham, så han kunne forstå et bedre billede af digteren.
Eleverne læste dele af Shāhnāmeh for ham hver dag, indtil det lykkedes ham at skabe denne buste på elevernes egen regning. Forskellen mellem denne statue, som i år 1315 af solenergien Hegira blev overført til Iran og placeret her, med de andre af Ferdousi er, at den franske billedhugger ikke havde et billede af digteren og skabte det ved at lytte til digtene af Shāhnāmeh.
-Kamāl ol-Molk Skolemuseum
Professor Mohammad Ghaffāri kendt som Kamāl ol-Molk, anses for at være blandt de mest berømte ansigter af iransk kunst. I år 1290 af solenergien Hegira grundlagde han Sanāyeh Mostazrafeh-skolen, den første skole og universitet for iransk kunst i Negārestān-haven, som har øvet stor indflydelse på genfødsel og spredning af kunst som maleri, skulptur og overvindelse af traditionel kunst for at nå den moderne.
I dette museum, som blev åbnet i år 1392, blev skolen for Kamāl-ol-molk og Tehrān maleri undersøgt, og hans værker og to generationer af hans elever blev udstillet offentligt; disse er 130 eksempler på malerier af Kamāl-ol-Molk og næsten 40 af hans elever og kendte iranske kunstnere som: Abulhassan Sadighi, Ārshāk, Eskandar Mostaghani, Esmail Ashtiāni, Ja'far Petgar, Jamshid Amini osv.
Ved siden af Kamāl-ol-molks malerier blev der udstillet værker som gamle fotografier af elever og professorer fra Sanāyeh Mostazrafeh-skolen og Negārestān-haven og gamle små og store miniaturer, regler og håndskrifter fra skolen.
-Samling af antropologiske miniature statuer af Jahāngir Arjmand
Professor Jahāngir Arjmand er blandt aktivisterne inden for kunst i grenen af at designe og skabe miniature statuer, som i år 1391 af solenergien Hegira donerede en del af sine værker til haven ved Negārestān museum. Denne værdifulde samling demonstrerer Irans kulturelle, politiske og sociale oldtid.
Til realiseringen af alle disse skulpturer blev der brugt polysteren, naturligt farvet fåreuld, og i nogle tilfælde blev menneskehår og tøj, sko og hatte syet i hånden. Til at lave genstandene omkring statuerne er der altid brugt polysteren, papir, pap, træ og små genstande til at smide væk.
-Samling af miniaturer og indlæg på læder af mester Ali Asfarjāni
Ali Asfarjāni Painting Collection: Denne mester blev regnet blandt de mest repræsentative kunstnere i landet inden for manuel og national kunst og skabte adskillige værker, herunder miniaturer og læderindlæg. I salen af samlingen af hans malerier, i den særlige sektion, der omslutter hans værker, 18 miniaturer, er indlægningsbrændingsteknikken blandt de mest betydningsfulde og beundringsværdige værker doneret af denne iranske mester.
Billederne i disse værker er normalt baseret på iransk klassisk litteratur og poesi eller religiøse historier og fortællinger.
-Mahmud Ruh Alāmini samling og salon
Etnografisk samling: De fleste af billederne eller rettere sagt de visuelle mesterværker i denne samling af salonen er alle resultatet af Dr. Mahmud Ruh Alāminis talent og kreative tanke. Han blev født i et område kaldet Kuh Benān i Kermān-regionen og dimitterede fra fakultetet for bogstaver ved University of Tehran. Samlingen af fotografier (fra søgen efter vand til at skaffe brød) er en af de uovertrufne fotografiske samlinger, hvor Ruh Alāmini på den bedst mulige måde har overført iranske bønders indsats til billeder i de stadier af såning og høst, som de har ført til. til tilberedning af brød til et stort antal mennesker.
Denne samling af kunstneriske fotografier vidner om tanken og indsatsen fra et par tusinde år af dette lands indbyggere for at skaffe brød. Gravningen (gravning af stikkeren), opmærksomhed på rækken af brønde, betydningen af vandets udseende i landsbyens liv, billedet af bassinet, metoden til at fordele vandet, udgravningen af jorden, der skal bearbejdet, sprede gødning og vand, pløje, så, luge, pleje produkterne, høste, dele frøet fra stilken, rense, veje og dele kornet, lave melet, bage brød og til sidst spise det, er blandt faserne af traditionelt landbrug, som vist ved hjælp af billedet har gjort denne udstilling mulig.
Denne samling af fotografier i år 1390 blev doneret af kunstnerens kone til Negārestān-haven.
-Samling af Malek Al-Sha'rāye Bahār
Mohammad Taghi Bahār kendt som Malek Al-Sha'rāye Bahār, er en digter, sangskriver, brevmand, professor ved University of Tehran, journalist og indflydelsesrig politiker i Irans samtidshistorie. Samlingen af Mohammad Taghi Bahār, som blev indviet i år 1394 af solenergien Hegira, er en samling af vigtige øjeblikke fra hans ungdom og hans modne alder, som omfatter: håndskrevne, digitale dokumenter, en del af dyrebare bøger og en bronze buste og alt blev doneret af hans datter til haven ved Negārestān-museet.
-Saf-e salaam af Fath Ali Shah
Salutten var et officielt møde i overværelse af shahen, hvor ministre og dem, der havde embedet, præsenterede shahen for en beretning om statens anliggender, og nogle gange var endda fyrster forpligtet til at deltage i denne ceremoni.
I hilsensøjeblikket stod alle de tilstedeværende i absolut tavshed og stillede sig op foran shahen; blandt disse var den, der var ældre eller havde en vigtigere stilling, nærmest shahen, og sidstnævnte, der sad på den kongelige trone, modtog deres hilsener.
I betragtning af, hvad der er blevet sagt, malerierne af Saf-e salaam blev portrætteret med symmetriske kombinationer og med en storslået magtdemonstration, mest med det formål at demonstrere kongelig entusiasme, rigets storhed, magtens indflydelse og betydningen af denne suverænitet i folkets sind - både alt indeni og uden for landet - som vi har eksempler på udover Negārestān-haven, i Salimānieh-paladset i Karaj, i kongeslottet i Qom, i Nezāmie-paladset i Tehrān og også - i form af et maleri - i Niāvaran-paladset og i en anden samling og kunstgalleri.
Samlingen af vægfresker af Saf-e Salam af Fath Ali Shāh, som omfatter 54 separate malerier, efter op- og nedture og talrige bevægelser, blev det i år 1394 overført til Negārestān-haven og i sammenhæng med en tresidet struktur - i samme tidligere form - blev det placeret på de tre facader af Foruzānfar-hallen i denne bygning.
Dette vægmaleri, der måler 2,15×20 meter, som er tegnet med farve- og olieteknikken på en stukbase, skildrer temaet for køen for at hilse på shahen og dens politiske og episke sans. Betydningen af dette værk, bortset fra den kunstneriske teknik og de spektakulære dimensioner, ligger i dets historiske og politiske aspekt, eftersom alle børn og børnebørn af Fath Ali Shāh på det tidspunkt - hvor hver af de forskellige iranske etniske grupper havde en politisk stilling og regerings- blev afbildet med et lignende billede, en bestemt kjole, med angivelse af navnet på hver og i rækkefølge efter alder og stilling.
- Monir Farmānfarmāyān salon
Monir Shāhrudi Farmānfarmāyān, er maler og samler af folkekunst og den eneste kunstner i de sidste 40 år, der har brugt kombinationen af spejle, geometriske former, motiver og teknikken med omvendt glasmaleri til at skabe sine moderne værker. Hans særlige stil kombinerer kompositioner af spejle, khatam (gammel persisk indlægsteknik), islamiske geometrier og arkitektoniske designs.
I den permanente hal i Monir Farmānfarmāyān er der en udstilling, der omfatter 51 værdifulde værker, doneret af denne maler til Negārestān-museets havesamling. Disse, på grund af deres særlige stil, som er en slags geometrisk abstraktion, betragtes som en blanding af traditionelle islamiske og moderne designs.
Endvidere kunne kombinationen af traditionelle glasmosaikker og islamiske geometriske mønstre med en moderne kunstnerisk forståelse tilføre disse værker en særlig værdi.
Denne udstilling blev indviet i år 1396 i nærværelse af Monir Shāhrudi Farmānfarmāyān, ledere, en gruppe kunstnere og kunstelskere og blev offentligt udstillet.
- Fliserum på Negārestān-museet
Kunsten at flisebelægning i Iran har været brugt siden oldtiden som et vigtigt element i arkitekturen til bygningsdekoration. Qajar-periodens flisebelægning var blandt de mest dynamiske kunster i den æra, hvilket gav arkitektoniske bygninger et karakteristisk udseende.
I hovedbygningen af Negārestān-paladset eller haven og dets andre paladser blev flisebelægning brugt til dekorationer.
I rummet i Negārestān-haven, der er dedikeret til denne kunst, er der en varieret samling af fliser og dekorative arkitektoniske ornamenter, som er blevet bevaret gennem tiden og for det meste hører til de 13-14 århundreder af månens Hegira. Disse værker indgår ofte i vægge, vægge og portaler og er skabt med tegninger af planter med emaljerede, indlagte og reliefstøbte billedteknikker.
- Tehroon kaffe
Tehroon Cafe i stil med Hāfez-mausoleet i Shirāz er den eneste restaurantfacilitet i Negārestān-haven. På dette sted kan du sidde ved borde og på antikke stole, der engang blev betragtet som de mest moderne genstande, og du kan nyde en kop kaffe eller andre naturlige destillater i selskab; et sted, hvor der for det meste spilles gammel traditionel musik, som er i harmoni med Cafemiljøet.