Persiske tæpper

Persiske tæpper

Første kunstneriske udtryk for persisk civilisation, historisk symbol på overgangen fra livet nomade for den stillesiddende fortjener tæppets udførelse med de rige dekorative motiver utvivlsomt en detaljeret og eksklusiv behandling.
Tæpper 4
Tæpper 5
Tæpper 7
Tæpper 3
Tæpper 6
Tæpper 1
Tæpper 2
forrige pil
næste pil
OprindelsenMachiningdekorationergrunde

TÆPPETS OPRINDELSE

Det er i Pazyryk-dalen, at det første eksempel på et håndknyttet tæppe blev fundet i næsten perfekt stand, fordi det blev bevaret af et tykt ark is, der havde beskyttet det i 25 århundreder. Tilskrivningen af ​​dette tæppe har været genstand for adskillige debatter mellem forskere og videnskabsmænd siden dets opdagelse. I sidste ende blev det fastslået, at dets oprindelse måtte være persisk, da Pazyryk-tæppet blev opdaget i en skytisk grav, selv om det blev fundet tusindvis af kilometer væk fra det, der var det gamle Persiens territorier.

Skyterne var en mellemøstlig befolkning, der oprindeligt kom fra det nordlige Iran og var uopretteligt påvirket af persiske skikke. På grundlag af de successive opdagelser, der er gjort gennem årene, kan det siges, at hvis man analyserer historien om de mellemøstlige befolkninger i perioden før det XNUMX. århundrede f.Kr., dvs. før perioden med Pazyryk-tæppet, er det tydeligt at folkene i Mesopotamien besad alle de rettigheder, der var nødvendige for at have oplevet en pragtperiode i det orientalske tæppes historie.

Efter at have etableret tilstedeværelsen af ​​tæppet allerede i mesopotamiske civilisationer, er det stadig at fastslå, hvornår det blev introduceret i Persien, det ubestridte epicenter for tæppehåndværk, som er dybt forbundet med persisk historie og har gennemgået de samme udviklinger og involutioner. Det er meget sandsynligt, at de persiske nomader allerede før Kyros den Store kendte brugen af ​​det knudrede tæppe, men der var næsten helt sikkert ikke noget rigtigt håndværk, og tæppets funktion var mere praktisk end kunstnerisk. En ting er næsten sikkert, nemlig at Kyros den Stores grav i Pasargade var dækket af kostbare tæpper. På den anden side er der ingen citater, der bekræfter tilstedeværelsen af ​​tæppet under de andre Achaemenid-herskeres regeringstid, og der er heller ingen pålidelige citater om eksistensen af ​​denne kunst under de to på hinanden følgende dynastiers regeringstid, seleukidernes regering. og parthernes. Der er dog dokumenter om eksistensen af ​​tæpper under Sassanid-dynastiets periode, og det er netop til dette dynasti, at tæppet, der gik over i historien som måske det mest dyrebare af alle tider, går tilbage: Bahar i Cosroe eller "The Spring of Cosroe".

Sassanid-dynastiet blev efterfulgt af en periode med indflydelse fra de arabiske kaliffer. Under Bagdad-kalifernes styre besøgte adskillige arabiske historiografer Persien og nævnte tæpper blandt artefakter i disse regioner; især dem, der produceres i Khorasan-regionen, der stadig i dag er kendt som et tæppeproduktionscenter.

Kalifernes herredømme blev efterfulgt af en periode på næsten to århundreder, hvoraf meget lidt er kendt om denne form for håndværk, hvilket endda tyder på, at kunsttæppet næsten var forsvundet. Efter denne lange glemselsperiode blev landet erobret af seljukkerne, en tyrkisk befolkning, der var ekstremt følsom over for alle former for kunst. I provinserne Aserbajdsjan og Hamadan, hvor Seljuks indflydelse var størst, er den tyrkiske knude stadig i brug i dag.

En periode med ødelæggelse begyndte med ankomsten af ​​Djengis Khans horder, og man kan være sikker på, at da mongolerne var et vildt folk, kendte de ikke den persiske kunst, som højst sandsynligt kun blev dyrket af nomadiske stammer.

Men med tiden kom mongolerne under indflydelse af det land, de havde erobret, og dette ville forklare, hvorfor Tabriz-paladset i Il-Khani Ghazan Khan havde gulvet helt dækket af tæpper.

I det øjeblik begyndte en fundamental periode i landets historie: faktisk, efter mere end syv århundreder med fremmed styre, overtog et nationalt dynasti og erobrede magten, det safavidiske dynasti. Befrielsen fra udlændingen skabte en ny gæring i hele landet, hvilket fik al persisk kunst til at opleve et øjebliks genfødsel. Shah Ismail lettede genopretningen af ​​traditionel kunst ved i byerne at skabe kunsthåndværkscentre til fremstilling af tæpper, hvortil de mest eksperter kom fra landsbyerne, som under vejledning af mesterminiaturister knyttede tæpperne, der gjorde denne form for persisk kunsthåndværk så berømt. Det første konkrete bevis på eksistensen af ​​tæpper går tilbage til denne periode, og der er mere end 1500 eksemplarer af denne periode, som opbevares på forskellige museer rundt om i verden.

Blandt de vigtigste eksemplarer, der er blevet tilbage, er tæppet fundet i Ardebil-moskeen, bevaret i London i Victoria and Albert Museum, og det jagtmæssige, der er bevaret i Poldi Pezzoli-museet i Milano.

Under den store Shah Abbas regeringstid spredte det persiske tæppe sig over hele Europa og opnåede berømmelse og berømmelse på meget kort tid. Shah Abbas flyttede kongerigets hovedstad til Isfahan og byggede det, der stadig i dag betragtes som en af ​​de smukkeste pladser i verden. Han ville have de bedste håndværkere og designere ved sit hof, som skabte tæpper af sjælden skønhed, næsten alle knyttet på silketråde, meget ofte i guld og sølv.

Med afslutningen af ​​det safavidiske imperium sluttede også den høviske periode på det persiske tæppe, som begyndte at blomstre igen i den sidste fjerdedel af XNUMX-tallet, frem for alt takket være købmændene i Tabriz, der havde startet eksport til Europa via Istanbul.

I 1925 kom Shah Reza, grundlæggeren af ​​Pahlavi-dynastiet, til magten, et dynasti, der satte stor skub i tæppehåndværket ved at skabe rigtige kejserlige fabrikker, hvor eksemplarer, der var værdige til den store persiske tradition, blev knyttet.

BEHANDLING

Et ejendommeligt kendetegn ved persiske tæpper, som alle orientalske tæpper, er håndknyttning. Stoffet består af tre dele: kædetråden, luven og skudtråden. Kædningen er et sæt tråde, normalt af bomuld, parallelt med hinanden og arrangeret lodret mellem vævens to ender. Fleece er tæppets synlige overflade og består af korte tråde, generelt uld, knyttet på kædetråden; knuderne er opstillet i rækker på tværs af tæppets bredde, aldrig på langs. Indslaget består af en eller flere tråde, næsten altid bomuld, anbragt mellem den ene række af knuder og den næste.

Materialerne, der bruges til knude, er tre: uld, silke og bomuld. Den anvendte uld er for det meste af fåreoprindelse, næsten aldrig ged. Den fineste uld får man ved at kæmme fårets fleece om vinteren og klippe det om foråret. Den bedste uld kommer altid fra levende dyr: dette er en af ​​de særlige kendetegn ved persiske tæpper.

Nogle sjældne eksempler på tæpper har en silkeluv, men det er for det meste tæpper knyttet på bestilling. Det mest kendte center for denne form for håndværk er Kashan.

I persiske tæpper bruges bomuld udelukkende til kæde- og skudtrådene, med undtagelse af nomadetæpper, der udelukkende er lavet af uld. Bomuld har dog mindre tendens til at give efter og løsne sig over tid end uld og giver tæppet større vedhæftning til gulvet.

Produktionen af ​​persiske tæpper er frem for alt kendetegnet ved en vidunderlig farvepalet. Farvningsoperationen er yderst delikat og indledes med et alunbad, der fungerer som et bejdsemiddel. Derefter nedsænkes garnet i farvebadet, hvor det efter de forskellige farver bliver liggende i nogle timer eller i hele dage. Til sidst lader den tørre i solen. Indtil fremkomsten af ​​kunstige farvestoffer var dem, der blev brugt af farvestoffer, udelukkende af naturlig oprindelse, næsten alle vegetabilske. De persiske farver opnåede betydelig berømmelse, da de var de eneste, der formåede at opnå en uudtømmelig række af farvestoffer fra vegetabilske stoffer. Rød, for eksempel, havde ikke en enkelt graduering, takket være brugen af ​​forskellige insekter samt okseserum. Og så også for de andre farver. Fremskridt har gjort det muligt for persiske farver at drage fordel af innovationer inden for kemi, og i dag er det kun nomader, der udelukkende bruger naturlige farvestoffer.

Knyttearbejdet er virkelig kolossalt, hvis man tænker på, at at fremstille et tæppe af middel kvalitet (2500 knob pr. kvadratdecimeter) og størrelsen på to gange tre meter, kræver det, med en hastighed på ti tusinde knob om dagen, ikke mindre end fem arbejdsmåneder. I gennemsnit gør en god arbejder fra ti tusinde til maksimalt fjorten tusinde knob om dagen.

Miraklet ved det persiske tæppes fødsel sker derfor i knudeøjeblikket: millioner af knuder i forskellige farver, som tålmodigt justeret ved siden af ​​hinanden danner design og motiver, nu geometriske, nu blomstrede. Blandt nomaderne opstår farver og design næsten altid fra instinkt, fra fantasien, uden et forudbestemt projekt; dette gælder dog ikke for den øvrige produktion af tæpper, som dog er affødt af et præcist projekt udarbejdet af specialiserede kunstnere, der skaber designet på et millimeterkarton, hvor hver firkant svarer til en knude. Når der kun er én knytter, placeres designet på væven foran øjnene på den, der skal binde knuderne. På den anden side, når flere personer deltager i arbejdet, læser en af ​​dem op for antallet af knob af hver farve. Når tæppet er færdigt, fjernes det fra væven og barberes og derefter vaskes, en operation, der har til formål at fjerne tæppets stivhed og genoprette farverne til deres oprindelige klarhed. Tæppet lægges derefter ud i solen for at tørre.

Tæppernes navn har altid en direkte reference til dets oprindelse og er altid klassificeret med navnet på oprindelsesstedet. Hvad angår tæpper af nomadisk oprindelse, tager de navnet på oprindelsesstammen.

DEKORATIONER

Orientalske tæpper kan efter deres design opdeles i to store grupper: dem med et geometrisk design og dem med et buet design, kendt som blomstertæpper. Hvis man kort opsummerer forskellen mellem de to typer, kan man først og fremmest sige, at geometriske tæpper er udtryk for en smag, mens blomstertæpper er udtryk for en kunst. Faktisk afspejler geometriske tæpper smagen af ​​håndværket eller oprindelsesstammen, mens blomstertæpper er værker af islamisk kunst og har gennem århundreder haft samme udvikling og involution som de forskellige udtryk for selve kunsten.

Geometriske mønstertæpper er alle disse tæpper dekoreret med lineære elementer sammensat af lodrette, vandrette og skrå streger. Hele designet er meget enkelt og består ofte af gentagelser af samme motiv. Disse er for det meste tæpper knyttet af nomadiske stammer, selvom dette design også findes i nogle små spredte landsbyer, hvor udsmykningen af ​​tæppet på grund af afstanden fra de store centre er forblevet primitiv. De første tæpper var faktisk med geometriske designs, mens de af en blomstertype kun går tilbage til det XNUMX. århundrede. Motiverne på de geometriske tæpper er praktisk talt overleveret udenad, og denne detalje letter tildelingen af ​​stammen eller oprindelsesstedet.

Tæpper med et blomstret eller krumt design dukker op på scenen i begyndelsen af ​​det safavidiske dynasti, som bestemt ikke kunne stilles tilfreds med tæpper knyttet af nomader og bønder. Således blev de første håndværkscentre født, hvor tæpper med blomsterdesign blev knyttet. nomader og bønder blev overført til byerne, og her foretog de under mestres kontrol fremstilling af rigt dekorerede tæpper, som på meget kort tid gav yderligere prestige og prestige til islamisk kunst.

Blomstertæpper, som al islamisk kunst, nåede deres højdepunkt under Shah Abbas I's regeringstid, og denne pragtperiode varede indtil afghanernes invasion af Persien, eller omkring hundrede år efter hans død af den store Shah.

Den største forskel mellem nomadisk og håndværksmæssig fremstilling ligger i den funktion, der varetages af mestertegneren, ustad på persisk. For hvis nomadetæpper er overleveret udenad eller kommer fra fantasien hos den person, der laver tæppet, er designet af det blomstrede tæppe i stedet udført på pap og gengives minutiøst af de håndværkere, der står for knytningen. Arbejdet med disse løses i en simpel manuel udførelse, mens den kunstneriske fortjeneste går til ustaden, der har designet og farvelagt tegnefilmen.

GRUNDENE

Udsmykningen af ​​orientalske tæpper består af lignende motiver, som findes med en vis hyppighed i eksemplarer af forskellig oprindelse. Motiverne kan dog opdeles i tre hovedgrupper: feltmotiver, kantmotiver, dekorative motiver.

I den forbindelse, hvis man ville gå dybere ind i diskussionen, skulle man dvæle længe, ​​og det er ikke det rigtige sted. Nedenfor er dog en kort beskrivelse af disse forskellige årsager.

Feltmotiverne har det særlige ved at gentage det samme design flere gange for at dekorere hele tæppet. Der findes forskellige typer: fra boteh, også kendt som mandeldesign, hvis form ligner en vanddråbe med toppen vendt til den ene side, til gulen, som på persisk betyder blomst, og som har en ottekantet form, som dog , kan variere betydeligt fra område til område; fra herati, sammensat af en central roset indesluttet i en rombe i enderne af hvis ender der er to andre mindre rosetter og langs de fire sider er der fire aflange blade, der minder om formen af ​​en fisk, til joshaghanen, dannet af en succession af romber dekoreret med stiliserede blomster.

Meget kære for perserne er kantmotiverne, der, som navnet selv indikerer, dekorerer sidebåndene på mange tæpper af forskellig oprindelse. Også i dette tilfælde er der alle slags: Kufisk grænse, som skylder sit navn på grund af ligheden mellem sine motiver med kufisk skrift; tandet bladrand, dannet af en række af skråt anbragte tandede blade; border herati som er helt anderledes end markherati og består af rosetter og blomster, der veksler med hinanden og hvorfra blomstrende grene forgrener sig.

Men vi er nødt til at dvæle ved et meget vigtigt aspekt vedrørende grænser. Faktisk er der i kanten af ​​mange tæpper også inskriptioner, der indeholder citater fra Koranen, poetiske vers, dedikationer og nogle gange endda en indikation af tæppets oprindelse og den periode, hvor det blev fremstillet. Datoerne er naturligvis udtrykt i henhold til den islamiske kalender, og for at omdanne det muslimske år til det tilsvarende år i den vestlige kalender, skal der foretages en række ikke-simple beregninger.

Det skal også siges, at gulvtæppernes kant altid er sammensat, udover hovedbåndet, af nogle sekundære bånd, der indrammer det vigtigste. Selv de sekundære rammer har nogle dekorative motiver, der er typiske for tæpper af forskellig oprindelse, blandt hvilke vi bør nævne: motivet, der består af en række små rhombuses i forskellige farver, som generelt afgrænser grænsens hovedbånd; motivet består af en opstilling af rosetter, mellem hvilke der passerer en blomstrende gren (dette er et motiv, der findes i mange tæpper med forskellig oprindelse og fortolkes på meget forskellige måder, fra den rige og blomstrede udførelse, der er typisk for Kashanerne, til den ekstremt lineær af kasakkerne); motivet sammensat af en rombe og en trekant med et fælles toppunkt, som gentages med sine forskellige elementer side om side langs hele den ydre ramme på nogle tæpper.

De dekorative motiver er de mønstre, der hyppigt forekommer i eksemplarer af forskellig oprindelse, som tjener til at fuldende udsmykningen af ​​marken og kanten. De bedst kendte dekorative motiver er den ottetakkede stjerne, rosetten, forskellige typer græske bånd (inklusive den krogede, kendt som «løbende hund») og hagekorset.

Afslutningsvis må det siges, at i Iran, sammenlignet med for ti år siden, var der desværre kun en femtedel tilbage af de værksteder, der var specialiserede i at knytte tæpper. En virkelig bekymrende og noget overraskende kendsgerning. Dette kan dog forklares, hvis man tager den hårde konkurrence i betragtning, landet står over for; konkurrence, der hovedsageligt kommer fra lande som Indien og Pakistan. Til forsvar for de originale persiske tæpper skal det dog siges, at forskellen umiddelbart er mærkbar, hvilket først og fremmest ligger i materialevalget, som i iranske tæpper næsten altid er af fremragende kvalitet. Selvfølgelig er der også tæpper og tæpper i Iran, og du bør altid prøve at få råd fra dem, der virkelig er eksperter i denne kunstform, før du køber et.

Bortset fra denne korte generiske guide om en ekstremt kompleks kunstform, som forskere og specialister fra hele verden er dedikeret til, skal det faktisk gentages, at enhver, der ønsker at købe et tæppe i Iran, ikke bør stille sig tilfreds med et par generelle nik, men bør kontakte hvem der virkelig kender til tæpper.

I de enkelte kapitler, der er dedikeret til de forskellige regioner i landet, vil de særlige forhold ved tæpperne i disse specifikke områder blive beskrevet fra tid til anden. Dette er en måde at observere landet fra et andet synspunkt, ret teknisk og komplekst, men bestemt af stor interesse.

 

SE OGSÅ

 

Ikke kategoriseret